Hermann Aberts "Robert Schumann" ist mehr als eine biographische Skizze: Es ist eine musikhistorische Deutung eines Komponisten, dessen Werk zwischen romantischer Innerlichkeit, poetischer Fragmentform und strenger künstlerischer Selbstprüfung steht. Abert verbindet Lebensdarstellung, Werkbetrachtung und ästhetische Einordnung zu einem klar gegliederten Porträt. Besonders Schumanns Klaviermusik, seine Lieder, kammermusikalischen Arbeiten und symphonischen Versuche erscheinen im Kontext der deutschen Romantik, der literarischen Einflüsse Jean Pauls und E. T. A. Hoffmanns sowie der zeitgenössischen Kritikpraxis. Hermann Abert, einer der bedeutenden deutschen Musikwissenschaftler des frühen 20. Jahrhunderts, war durch seine Arbeiten zur Musikgeschichte, insbesondere zu Mozart, mit den Methoden philologischer Genauigkeit und historischer Stilforschung vertraut. Seine Beschäftigung mit Schumann erklärt sich aus dem Interesse an jener Epoche, in der musikalische Subjektivität, dichterische Idee und bürgerliche Öffentlichkeit neu zueinander fanden. Abert liest Schumann nicht nur als tragische Künstlergestalt, sondern als bewussten Formdenker und Kritiker seiner Zeit. Dieses Buch empfiehlt sich Lesern, die Schumann jenseits bloßer Anekdote verstehen möchten. Es bietet eine gebildete, präzise und zugleich zugängliche Einführung in Leben und Werk und eignet sich besonders für Musikliebhaber, Studierende und alle, die die geistige Welt der Romantik ernsthaft erschließen wollen.
